Maison&Objet 2026: Past Reveals Future y últimas tendencias de decoración

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Maison&Objet 2026 regresa con “Past Reveals Future”, un recorrido por las tendencias de decoración que conectan tradición, sostenibilidad e innovación. Del 15 al 19 de enero en París, la feria presentará mobiliario y objetos que combinan materiales nobles, artesanía excepcional y técnicas contemporáneas, destacando cuatro tendencias clave: Metamorphosis, Mutation, Revisited Baroque y Neo-Folklore, que inspiran a profesionales y amantes del diseño a imaginar el futuro del interiorismo.

En un contexto global marcado por crisis ecológicas, sobreconsumo y homogeneización, la feria responde con un diseño verdaderamente vivido y significativo.

Aquí, el mobiliario se inspira en sus raíces para renacer. En la encrucijada entre materiales tangibles y formas contemporáneas, surgen nuevos campos de expresión. Los muebles dejan de ser una mera sucesión de piezas: miran hacia el futuro, continuando una tradición de conocimiento, oficio y memoria.

Tocar un material noble, imaginar la maestría artesanal excepcional detrás de una pieza expuesta, o pensar en la innovación responsable, todo es posible en Maison&Objet 2026. Así, la feria celebra la excelencia, conecta, apoya, revela, inspira e invita a sentir a través de un programa cuidadosamente curado.

En el espacio, cuatro tendencias encarnarán este tema significativo y marcarán el recorrido del visitante.

Metamorphosis: transformar y dar nueva vida a los objetos

Con Metamorphosis, nada se descarta, todo se transforma. Impulsados por un impulso global de upcycling, los objetos cambian de forma, función y significado en 2026. La figura del creador reimagina los desechos cotidianos, elevándolos para crear nuevos objetos totémicos.

Mutation: hibridación de materiales y formas innovadoras

Otra tendencia fundamental, Mutation marcará la feria con sus hibridaciones de nuevos materiales y formas. Lo orgánico se encuentra con gestos ancestrales y técnicas innovadoras. La poesía se despliega, dejando un lugar especial para la fragilidad creativa. Aquí es donde la humanidad encontrará su voz.

Revisited Barroque: barroco contemporáneo y coleccionable

El Barroco regresa, ¡pero revisitado! Impulsado por una nueva generación de artesanos que desafían convenciones y evolucionan la artesanía hacia un enfoque más contemporáneo, se inclina hacia una visión refinada y teatral. Objetos únicos y ediciones limitadas se convertirán en auténticos coleccionables. El espacio Curatio, diseñado por Thomas Hartman, ilustrará este diálogo entre pasado y modernidad.

Neo-Folklore: historias locales actualizadas con tecnología

Finalmente, el estilo Neo-Folklore celebra historias locales y las actualiza para los gustos actuales. Los saberes ancestrales se combinan con impresión 3D, nuevos materiales y fabricación digital. La fantasía está permitida, e incluso incentivada.

Espacios What’s New?: experiencias inmersivas

Muy esperados en cada edición como guías clave de la oferta, los espacios What’s New? expresan cada uno, a su manera, las cuatro tendencias unificadoras del tema Past Reveals Future.

El What’s New? In Decor, imaginado por Elizabeth Leriche, invita a los visitantes a un viaje a través del tiempo, plasmado en un espacio que equilibra tradición y experimentación. El estilo histórico se hibrida en una escenografía inmersiva.

El arquitecto de interiores Rudy Guénaire, por su parte, comparte por primera vez su visión del futuro de la hospitalidad a través de What’s New? In Hospitality.

Finalmente, François Delclaux, con su enfoque paleo-futurista del retail físico y digital, concibe el espacio What’s New? In Retail como una experiencia sensorial para el cliente, donde la materialidad ocupa un papel central.